REALIZADORES / directors

André Laranjinha
Em 2009 com A Natureza e o Engenho – moinhos de São Miguel (documentário), ganha o prémio Melhor Filme Açoriano e Melhor Filme da Macaronésia, no Faial Filmes Fest 2011. Com Matança (também documentário) entra na Seleção Oficial do DocLisboa 2011, na categoria Curtas-Metragens Nacionais, e ganha o prémio Melhor Filme Açoriano, no Faial Filmes Fest 2011.
Realizou também os documentários Romarias de São Miguel – Nossa Sra. do Rosário, Lagoa 2009 (2009), e A Ilha do Preto (2010), assim como foi o responsável pela direção de fotografia em O Amor é Cego (2012), realizado por Sudip Chattophadyaya.
In 2009 with "The Nature and Ingenio - São Miguel Mills" (documentary), wins the Macaronesia Best Film and Azorian Best Film, in Faial Filmes Fest 2011. With "The Killing" (also documentary) enters the Official Selection of DocLisboa 2011 in National Short Film category, and wins the Azorian Best Film in Faial Filmes Fest 2011. He also directed the documentaries "Pilgrimages of São Miguel - Our Lady of Rosario", "Lagoa" (2009) and "The Black Man's Island" (2010), and was responsible for the cinematography in "Love is Blind" (2012), directed by Sudip Chattophadyaya.

Bernardo Cabral
Licenciado em História e Ciências Sociais pela Universidade dos Açores, diplomado em Estudos Cinematográficos pela Ryerson University em Toronto, cidade onde estagiou em produção televisiva na Roger’s TV (canal 10), e mestrado em Escrita para Cinema e Televisão pela Universidade Autónoma de Barcelona.
A sua carreira profissional reparte-se essencialmente entre o ensino e a produção e realização audiovisual, na qual se destaca uma contribuição como freelancer na Roger’s TV em Toronto, a realização de Planillo, um documentário de coprodução espanhola e irlandesa, rodado nos Pirenéus espanhóis, e, nos Açores, a série documental Açorianos de Cultura, os contos de Natal da RTP-A em 1994 (O Visitante da Noite), 1996 (Passaporte de Emigrante) e 2006 (Helena num Acto), o documentário O Fruto Rei, também em 2006, e a longa-metragem de ficção Hotel da Noiva em 2007, entre muitos outros.
No ensino, para além professor do ensino secundário, foi também durante vários anos professor e coordenador do curso de produção audiovisual no ensino profissional.
A sua atividade também inclui várias colaborações na imprensa periódica açoriana como colunista, crítico e articulista cinematográfico, a organização do Festival de Cinema Curtas da Ribeira Grande, parceria na dinamização dos Ciclos de Cinema do Clube de Cinema da Ribeira Grande, além de ter marcado presença como júri em algumas das edições do Festival Internacional de Cinema de Avanca.
The director has a degree in History and Social Sciences at the University of the Azores, a diploma in Film Studies from Ryerson University in Toronto, where he apprenticed in television production on Roger's TV (channel 10), and an MA in Writing for Film and Television from the Autonomous University of Barcelona. 
His professional career is divided mainly between teaching and audiovisual production and realization, which stresses a contribution as a freelancer on Roger's TV in Toronto, directing "Planillo", a documentary of Spanish and Irish co-production, filmed in the Spanish Pyrenees and in the Azores, "Azorean Cultural" documentary series in 1994, the Christmas stories of RTP-A in 1994 (The Visitor of the Night), in 1996 directed "Passport Emigrant" and in 2006 "Helena in one Act" and the documentary the "Fruit King", and finnaly the long-length fiction "Hotel of the Bride" in 2007, among many others. In education, beyond secondary school teacher, was also for many years a professor and coordinator of the audiovisual production in vocational education. Its activity also includes several collaborations in the Azorean periodical press as a columnist, critic and film writer, the organisation of Short Film Festival of Ribeira Grande, in taking forward the partnership with Flim Cycles from Club Film of Ribeira Grande, in addition to having been present as judge in some of the editions of the Avanca International Film Festival.



Bruno Correia
Nasceu em Lisboa em 1975, e em 1996 concluiu o Bacharelato em Publicidade e Marketing na Escola Superior de Comunicação Social, e no ano 2000 a Licenciatura em Publicidade. Frequentou vários cursos e oficinas de formação profissional de onde se podem destacar o de Técnicas de Multimédia - Nível 3 pela Gestinfor, o de Formação Básica de Operadores pelo Centro de Desenvolvimento e Formação da Rádio e Televisão de Portugal ou a Oficina de Cinema pelo realizador Amauri Tangará. 
Já participou em diversos projetos como Editor, Diretor de Fotografia, Produtor Executivo ou Realizador de onde se poderão destacar a série "Altapressão" da RTP Açores que já vai na sua 3ª temporada e de que é autor e realizador, a montagem da série "Ilhas Míticas" de Teresa Tomé, ou de A Ilha de Arlequim e Anthero - O Palácio da Ventura de José Medeiros, ou o filme Corre Emanuel, Corre, documentário realizado em parceria com Emanuel Macedo e vencedor do Prémio do Público para Melhor Filme Açoriano na Competição Curtas-Metragens da edição de 2011 do Faial Filmes Fest.
Born in Lisbon in 1975, in 1996 completed a Bachelor of Advertising and Marketing at the School of Social Communication, and in 2000 a degree in Advertising. Attended various courses and training workshops where we can highlight the Multimedia Techniques - Level 3 by Gestinfor, the Basic Operator Training Centre for Development and Training of Radio and Television of Portugal or the Film Workshop by director Amauri Tangara. He has participated in several projects as editor, cinematographer, producer or executive director from where you can highlight the "Altapressão" series of RTP Azores which is now in its 3rd season, from wich he is writer and director, mounted the series "Mythical Islands", from Teresa Tomé, and the film "Island of Harlequin and Anthero - the Palace of Ventura", from José Medeiros, or the film "Run, Emanuel, Run", a documentary in partnership with Emanuel Macedo and winner of the Audience Award for Azorian Best Film in Competition of the 2011 edition of Faial Filmes Fest.


Diogo Lima
Diogo Lima nasceu em 1993 na ilha de São Miguel, nos Açores, e desde cedo viu o seu principal interesse nas artes. Começou no teatro amador com o grupo Teatrolândia aos 10 anos onde teve formações com Pedro Penim, o realizador brasileiro Amauri Tangará, entre outros.
Em 2009, fundou o projeto blog/podcasting Edição Limitada, no qual desempenha funções de editor até hoje. Tem colaborado esporadicamente com a Antena 3 nos Açores desde 2010 e é também colaborador da webzine planetaplutão.net.
Foi convidado a participar no documentário “Se é assim que desejas” de Anabela Saint-Maurice para a série da RTP “Para além de nós” e vive em Lisboa onde frequenta o curso de Cinema, Vídeo e Comunicação Multimédia na Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias e dá os primeiros passos na Sétima Arte.
PDL-LIS, um exercício para uma cadeira da licenciatura, é o seu primeiro documentário.
Diogo Lima was born in 1993 on the island of São Miguel, Azores, and early saw his main interest in the arts. Started in amateur theater at the age of 10, where he had training with Pedro Penim, the brazilian director Amauri Tangará, among others. 
In 2009, he founded the project Limited Edition, which performs functions of editor until today. Has collaborated sporadically with Antena 3 Radio in the Azores since 2010 and is also a collaborator of planetaplutão.net webzine. He was invited to participate in the documentary "If that's what you wish" from Anabela Saint-Maurice to RTP series "Apart from us" and lives in Lisbon, where he attends the course of Film, Video and Multimedia Communication in Lusophone University of Humanities and Technologies, and takes the first steps in the Seventh Art. PDL-LIS, an exercise chair for a degree, is his first documentary.



Eberhard Schedl
Nasceu em 1964 na Alemanha (Stuttgart). Estudou Fotografia e Design na Fachhochschule em Nuernberg. Frequentou o curso de “Fotografia Artística” com Arno Jansen na Werkschule em Colónia. Trabalhou como fotógrafo na Alemanha e em Portugal. Inicia o seu trabalho em steadicam após um workshop dirigido por John Ward (Full Metal Jacket), em 2000. Direcção de Fotografia em ficção, publicidade e documentário.
Colaborou em produções nacionais e internacionais, em diferentes géneros, ficção, publicidade e documentário, algumas das quais como Diretor de Fotografia, como Florbela, de Vincente Alves de Ó; O Mistério da Estrada de Sintra, de Jorge Paixão da Costa; ou Sangue do meu Sangue, de João Canijo, entre muitos outros.
Born in 1964 in Germany (Stuttgart). He studied Photography and Design at the Fachhochschule Nuernberg. Attended the course "Artistic Photography" with the Arno Jansen Werkschule in Cologne. He worked as a photographer in Germany and Portugal. Starts its work after a steadicam workshop directed by John Ward (Full Metal Jacket), in 2000. Director of Photography in fiction, documentary and advertising. Collaborated in national and international productions in different genres, fiction, documentary and advertising, some of which as Director of Photography, as "Florbela" from Vincente Alves Ó; "The Mystery of Sintra" from Jorge Paixão da Costa; or "Blood of my Blood", from Jão Canijo, among many others.


Emanuel Macedo
Nasceu a 24 de Dezembro de 1952 em Vila Franca do Campo, em São Miguel, e concluiu o curso da Escola Superior de Cinema (1975/78). Foi fotógrafo de cena no filme A ilha dos Amores de Paulo Rocha e realizador de “O barco encantado”, inserido na série "Contos Tradicionais Portugueses", uma encomenda da RTP 2. Foi co-argumentista da série "Xailes negros" com José Medeiros e da série "O Barco e o Sonho" com José Medeiros e António Melo Sousa.
Escreveu o argumento e realizou ainda O Diabólico Plano do Barão Vozof (ficção), Ecos de Antero (documentário ficcionado) e o documentário Corre, Emanuel, Corre, a partir de uma exposição/instalação de Maria Emanuel Albergaria. Produziu a série televisiva “Gente Feliz com Lágrimas" e o filme Anthero - o Palácio da Ventura, de José Medeiros.
Born December 24, 1952 in Vila Franca do Campo, São Miguel, and graduated from the School of Cinema (1975/78). Was scene photographer in the movie "The Island of Love" by Paulo Rocha and director of "The enchanted boat", inserted in the "Traditional Portuguese Tales", an order of RTP 2 series. Co-writer of the series "Black Shawl" with José Medeiros and the series "The Boat and the Dream" with José Medeiros and António Sousa Melo. Wrote the screenplay and directed "​​The Evil Plan of Baron Vozof" (fiction), "Echoes of Antero" (fictionalized documentary) and the documentary "run, Emmanuel Run", from an exhibition / installation of MAria Emanuel Albergaria. Produced the television series "Happy People with Tears" and the film "Anthero - the Palace of Ventura", from José Medeiros.


João Botelho
Nascido em 1987, em Ponta Delgada – Açores. Filho de uma família tradicional açoriana. Apaixonado pela cozinha e etiqueta, completou, no ano 2005, um curso de mesa e bar. No entanto a realização do maior dos sonhos começou quando despertou para arte da imagem, num curso de multimédia que terminou em 2008, com notas exemplares nas áreas técnicas.
De Fevereiro a Julho de 2009 estagiou na “Publicidade e Design Anfíbios”, em Ponta Delgada, onde colaborou na criação de um video com animação para a banda de rock português, “Xutos e Pontapés”. 
Em Outubro 2009 matricula-se na RESTART - Instituto da Criatividade, Artes e Novas Tecnologias, em Lisboa, onde ingressa no curso de Realização, um curso de 2 anos, que o habilitaria nas áreas de Realização, Assistente de Realização e Anotação. É aí que, como aluno, realiza ou edita variados trabalhos: 2 curtas-metragens, documentários, vídeos experimentais, spots publicitários, talk shows, e a cobertura de eventos como concertos decorridos na escola. 
No "Amostram'isse" apresenta a curta-metragem Alabote, juntamente com João Garcia.
Termina o curso em 2012, com a média de 5 valores (0 a 5), e surge a oportunidade de conhecer melhor o mundo da televisão. Estagia, durante 4 meses, na TVI-Televisão Independente, SA, onde operou a mixagem de multi-câmara nos jornais deste canal.
Born in 1987 in Ponta Delgada - Azores. Son of a traditional Azorean family. Passionate about cooking and etiquette, completed in 2005, a course in table and bar. However the realization of greater dreams began when awakened to art image in a multimedia course which ended in 2008 with exemplary grades in technical areas. From February to July 2009 matured on "Advertising and Design Amphibians" in Ponta Delgada, where he collaborated in creating an animated video for the Portuguese rock band "Xutos & Pontapés". In October 2009, he entered the RESTART - Institute of Creativity, Arts and Information Technologies, in Lisbon, where he enters the course of realization, of two years, which would enable the areas of Performance, Assistant Director and Annotation. That's where, as a student, performs varied works or edits: 2 short films, documentaries, experimental videos, commercials, talk shows, and coverage of events such as concerts elapsed in school. In "Amostram'isse" presents a short film "Alabote"along with João Garcia. Completes the course in 2012, with the average of 5 values ​​(0-5), and the opportunity arises to better understand the world of television. Is aged for 4 months in TVI Television Independent, SA, where he operated a mix of multi-camera in the newspapers this channel.

João Garcia
Nasceu em 1991 na cidade Ponta Delgada, ilha de São Miguel, Açores. Frequentou o Curso Técnico de Multimédia (2007-2009), na Escola Secundária Antero de Quental, em Ponta Delgada, após o qual realizou um estágio na empresa Accional, em Ponta Delgada. Licenciou-se em Design Comunicação e Produção Audiovisual (2009-2012), na Escola Superior de Artes Aplicadas, em Castelo Branco.
Como mencionado antes, no "Amostram'isse" apresenta a curta-metragem Alabote, juntamente com João Botelho.
Born in 1991, in Ponta Delgada, São Miguel, Azores. He attended the Technical Course of Multimedia (2007-2009), in Antero de Quental Secondary School, after which he was seconded to the company Accional in Ponta Delgada. He graduated in Design Communication and Audiovisual Production (2009-2012), at the School of Applied Arts in Castelo Branco. As mentioned before, "Amostram'isse" presents the short film "Alabote" along with João Botelho.

Kara Miranda Lawrence 
http://karadesigns.ca/ 
Kara Miranda Lawrence é especialista em animação digital e designer, cujo trabalho inclui animação em 3D para a formação e manutenção de sistemas de apoio para as forças armadas dos Estados Unidos e do Canadá, pré-produção e pós-produção em 3D trabalhar para uma instalação vídeo financiado pelo governo e, como modeladora, recriando vários edifícios classificados de Vancouver em 3D para um programa televisivo.
Tirou um Bacharel em Artes de Média na Emily Carr University, realizou o premiado filme Oriana (2009), exibido em todo o Canadá, EUA e Portugal. Cresceu num ambiente artisticamente estimulante, desenvolvendo gosto e talento pela música, dança, escrita e arte visual, encontrando na animação o meio perfeito para combinar todas essas formas. Com este seu filme de estreia (Oriana), espera continuar a melhorar as suas habilidades em 3D, criando curtas-metragens e colaborando com outros artistas.
Kara Miranda Lawrence is a Digital Animator and Designer whose recent work includes 3D animation for training and maintenance support systems for the US and Canadian military, pre-production and post-production 3D work a for a government funded film installation and as a set modeler, recreating heritage Vancouver buildings for a 3D virtual set of an upcoming television series.
While obtaining a Bachelor of Media Arts degree at Emily Carr University, Kara created an award winning film "Oriana" (09), which has screened across Canada, the US and Portugal. Growing up in an artistically stimulating environment, Kara developed her talent in music, dance, writing and visual art and finds animation to be the perfect medium to combine all these forms. With her debut film Oriana under her belt, she hopes to continue refining her 3D skills, creating short films and collaborating with other like-minded artists.

Luís Bicudo
Luís Filipe da Silva Bicudo é natural da cidade da Horta, Ilha do Faial, Açores. Licenciou-se em Cinema, na Escola Superior de Teatro e Cinema (ESTC), em Lisboa. Realizou o seu primeiro filme em 2006, uma curta-metragem com o título Fotografia da Alma merecedora do primeiro prémio do júri no Faial Film Fest 2006, tendo também sido exibida na RTP Açores.
Foi seleccionado para a secção de vídeo das três edições da mostra Labjovem 2007, 2009, e 2012 (jovens criadores açorianos). Teve a sua primeira experiência profissional em cinema fazendo parte da equipa do Filme A ilha de Arlequim (2007) de José Medeiros numa coprodução RTP Açores/Teatro de Giz.
Já realizou diversos filmes, e participou em mais de 20 filmes para cinema com exibições em vários festivais internacionais. Assinou como realizador, a longa-metragem Fugir, que estreou em Julho de 2010 na Cinemateca Portuguesa, Museu do Cinema.
Os últimos filmes para cinema em que participou foram Os Milionários, que ganhou uma Menção Honrosa no INDIE LISBOA 2011, e O Dia do Desassossego que ganhou o Prémio para Melhor Filme Português no 8º MIFEC. Com Banana do Pico, documentário que realizou, ganhou três prémios Primeir’Olhar nos XI Encontros de Viana em Maio de 2011 e o prémio Labjovem 2012.
Luís Filipe da Silva Bicudo is born in the city of Horta, Faial Island, Azores. Graduated in Cinema, at the School of Theatre and Cinema (ESTC), in Lisbon. Directed his first film in 2006, a short film titled "Soul Photography", deserving of the first prize of the jury at Faial Film Fest 2006, it has also been displayed in RTP Açores. 
Selected for the video section of the three editions of the show LABJOVEM 2007, 2009, and 2012 (young Azorean creators). Had his first professional experience in film as part of the movie "The Island of Harlequin" (2007) by José Medeiros, a coproduction RTP Açores / Theatre Chalk team. Already made ​​several films and participated in more than 20 feature films with screenings at several international festivals. Signed as director, a feature film "Escape", which debuted in July 2010 in the Portuguese Cinematheque, the Film Museum. The last feature films in which he participated were "The Millionaire", which won an Honorable Mention in the 2011 INDIE LISBOA, and "The Day of Disquiet" which won the award for Best Film at the 8th Portuguese MIFEC. With "Banana "From Pico, a documentary​​, won three awards in Primeir'Olhar, XI Meetings of Viana in May 2011 and the LABJOVEM 2012 prize. After that has allready directed two more movies, all documentary: "The Death of a Projectionist" and "Whales and Whalers".

Montserrat Ciges
Artista plástica, realizadora, e investigadora na área do património sonoro das Ilhas dos Açores, na salvaguarda do Património Cultural Imaterial da UNESCO. 
Espanhola, nascida em Xátiva (Valência, Espanha) licenciou-se nos cursos de Belas Artes e Publicidade e Relações Públicas, e trabalha nos Açores desde 2009, onde começou como produtora cultural ao que se seguiu o contrato com a Universidade dos Açores onde tem vindo a trabalhar na recolha de sons, fotografias e vídeos para o Património Cultural Imaterial, em projetos como Romeiros de São Miguel onde participou ativamente na romaria. 
Atualmente, na Associação Cultural Corredor, dinamiza o cinema nos Açores, na divulgação, formação e realização de documentários, assim como na produção da primeira residência cinematográfica internacional "Filmar a Paisagem". Realizou entre outros, o documentário sobre o Carnaval da Terceira, Montar a Tenda. Foi oradora no encontro da UNESCO “Tradições que vivem” realizado pelo INATEL sobre o património cultural imaterial em 2012.
Artist, filmmaker, and researcher in the sound heritage of the Azores Islands, in safeguarding of the Intangible Cultural Heritage by UNESCO. Spanish, born in Xativa (Valencia, Spain) graduated in courses of Fine Arts and Advertising and Public Relations, and works in the Azores since 2009, where she started as a cultural producer with the University of the Azores, which has been followed by working on the collection of sounds, photos and videos to the Intangible Cultural Heritage in projects like Pilgrims of St. Michael where she actively participated in the pilgrimage. Currently, in the Cultural Corridor Association, streamlines cinema in the Azores, dissemination, training and making documentaries, as well as in the production of the first international film residence "Filming the landscape." Held among others, the documentary about the Carnival in Terceira Island (Setting the Tent). Was a speaker at the meeting of the UNESCO "living traditions" performed by INATEL on intangible cultural heritage in 2012.


Nathalie Mansoux
Nathalie Mansoux nasceu em Paris, 1974. É licenciada em Antropologia pela Universidade Paris X - Nanterre. Durante a licenciatura, frequentou o curso de Antropologia Social no ISCTE, em Lisboa. Desde 2001, trabalha como realizadora e assistente de realização, faz tradução e legendagem de filmes para a Cinemateca Portuguesa – Museu do Cinema.
O seu trabalho na área do documentário começou em 2000, quando co-realizou De Paso por Juchitán sobre uma comunidade reivindicativa do Sudeste mexicano, que ganhou o prémio para melhor documentário no Festival Ovarvídeo 2002.
O seu trabalho na área do cinema inclui também em 2002, a coordenação do Festival de curtas-metragens Os Invisíveis (Centro Cultural e Recreativo Chapitô). Em 2002 e 2003, foi responsável pelas Videotecas do Festival DocLisboa e do Cinéma du Réel (Paris).
Desde 2001 que faz tradução e legendagem de filmes para a Cinemateca Portuguesa – Museu do Cinema. Entre 2005 e 2007, também fez a legendagem de filmes para os festivais DocLisboa e IndieLisboa.
Entre 2005 e 2008, realizou Via de Acesso, o documentário que lhe valeu o prémio para melhor longa-metragem portuguesa no Festival Indie Lisboa 2008 e o prémio para melhor filme de Direitos Humanos no FICCO 2009, México, e que foi selecionado por vários festivais internacionais.
Em 2007, realizou Femmes en Construcción, um documentário sobre a construção de um centro comunitário para mulheres em Joal-Fadiouth, Senegal (co-produzido por Arquitectos sin Fronteras, Espanha).
Em 2008, co-realizou Femmes e Construcción, um documentário sobre a construção de um centro comunitário para mulheres em Joal-Fadiouth, Senegal.
Entre 2008 e 2012, realizou Deportado, sobre emigrantes açorianos obrigados a regressar à sua terra natal devido a penas criminais. Recebeu o prémio para melhor longa-metragem nacional no Festival Panazorean 2013.
Nathalie Mansoux was born in Paris, 1974 She graduated in Anthropology from the University of Paris X - Nanterre. During graduation, attended the course in Social Anthropology at ISCTE in Lisbon. Since 2001, she works as a director and assistant director, makes translation and subtitling of films for the Portuguese Cinematheque - Museum of Cinema. Her work in the documentary area began in 2000 when co-directed by "De Paso by Juchita", a vindictive Mexican community in Southeast, which won the prize for best documentary at Ovarvídeo Festival 2002. In 2002 and 2003, was responsible for the video libraries of DocLisboa Festival du Cinéma and Réel (Paris). Since 2001 does translation and subtitling of films for Portuguese Cinematheque - Museum of Cinema. Between 2005 and 2007, also made the film subtitling for DocLisboa IndieLisboa and festivals. Between 2005 and 2008, "Via de Accesso", the documentary that won her the award for best feature portuguese film in Lisbon Indie Festival 2008 and the award for Best Film on Human Rights in 2009 FICCO, Mexico, and was also selected for several international festivals . In 2007, held "Femmes en Construcción", a documentary about the construction of a community center for women in Joal-Fadiouth, Senegal (co-produced by Arquitectos sin Fronteras, Spain). Between 2008 and 2012, directed "Deported", about emigrants forced to return to their homeland due to criminal penalties. Received the national award for best feature film in Panazorean Festival 2013.



Nuno Costa Santos
Nuno Costa Santos nasceu em 1974. É escritor e guionista para cinema, dramaturgo, autor de programas radiofónicos e televisivos. Publicou, entre outros, os livros Dez RegressosOs Dias Não Estão para Isso e Trabalhos e Paixões de Fernando Assis Pacheco.
Teve um programa no canal Q intitulado “Melancómico”, que será lançado em DVD. Escreveu o texto da peça É Preciso Ir Ver — uma Viagem com Jacques Brel. Colabora regularmente com a revista Ler e com a Sábado e tem um programa na Vodafone FM.
Colaborou com, entre outras publicações, o DNA, a revista Ler e a Grande Reportagem. Foi autor do guião do musical Assobio da Cobra e co-autor de Portugal, uma Comédia Musical e de Stand-Up Tragedy.
Foi membro fundador do grupo "Manobras de Diversão". Foi criativo do programa Zapping, editor de Serviço Público e, neste momento, é autor de vídeos para o programa "Boa Noite Alvim”. Dá regularmente aulas de escrita criativa nas Produções Fictícias. Foi também autor de alguns sketches do programa “Os Contemporâneos”.
Nuno Santos Costa was born in 1974 and is a writer for film and screenwriter, playwright, author of radio and television programs. Published, among other books "Ten Returns, The Days Are Not for That" and "Work and Passions of Fernando Assis Pacheco". Had a program on TV channel Q entitled "Melancómico" which will be released on DVD. Wrote the text of the play is "Must Go See - a Journey with Jacques Brel". He contributes regularly to the magazine "Read" and "Saturday" and has a program on Vodafone FM Radio. Collaborated with, among other publications, the "DNA" and the "Great Report". He authored the script of the musical "Whistle of the Cobra" and co-author of "Portugal a Musical Comedy" and "Stand-Up Tragedy". He was a founding member of "Maneuvers Fun" group. Worked as a creative for the "Zapping" program, editor of "Public Service" and is author of the videos for "Good Night Alvim" program. Regularly gives classes in creative writing at Productions Fictícias. Was also author of some sketches of the program "The Contemporaries".



Paulo Abreu
Nasceu em Lisboa em 1964. Estudou Cinema e Video Arte em Nova Iorque (1991). Realizador de vários filmes para eventos ao vivo, peças de arte e instalações. Realizou também vários filmes experimentais em Super 8.
A sua filmografia é composta por O Facínora (2012), Adormecido (2012), Barba (2011), For Plus-X (2010), Photofobia (2009) e Manitas (2007).
Born in Lisbon in 1964. Studied Film and Video Art in New York (1991). Director of several films for live events, art pieces and installations. Also directed several experimental films in Super 8. His filmography is comprised of "The Liberty Valance" (2012), "Asleep" (2012), "Beard" (2011), "For Plus-X" (2010), "Photofobia" (2009) "and Manitas" (2007).



Tiago P. de Carvalho
Nascido em Lisboa, fez o secundário na Escola Artística António Arroio no departamento de Cine-Video. Fez o Bacharelato em Produção no Conservatório e interrompeu os estudos para realizar os primeiros videoclips e a sua primeira curta-metragem, A Lei dos Outros - estreada no New York Film Festival e seleccionada em inúmeros festivais internacionais e nacionais.
Estreou mais tarde na SIC Radical onde foi Top de Audiências (quase 1 milhão de Portugueses). Tirou a Licenciatura em Realização na Universidade Federal Fluminense, Rio de Janeiro.
De volta a Portugal reintegrou o percurso dos videoclips e realizou a sua segunda curta, The Way of the Sword. Na mesma altura tirou a segunda licenciatura, desta vez em Argumento na Escola Superior de Teatro e Cinema. Realizou a sua primeira publicidade em 2010 e ganhou a Menção Honrosa em Milão.
Foi Realizador no Canal Q dos programas de ficção “Melancómico” e “Caça ao Cómico”, e realizou ainda em 2011 o documentário Noite de Festa, acerca da relação dos adolescentes dos anos 80 com a música, na Ilha de S. Miguel.
Em 2012 realizou a publicidade “Carteira da Rivalidade” para a Coca-Cola e a sua primeira Longa-Metragem, Nirvana, que estreará no final do ano. Foi convidado para co-realizar uma longa internacional produzida pelo projeto Norte-Americano Collabfeature.
Born in Lisbon, made ​​the secondary in Antonio Arroyo Arts School in the Cine-Video department. Did his Bachelors in Production at the Conservatory and interrupted his studies to perform his first videoclips and short film, "The Law of the Other" - premiered at the New York Film Festival and selected in numerous international and national festivals. Debuted later in SIC Radical where he was Top of Hearings (nearly 1 million Portuguese). He took a degree in Directing at the Universidade Federal Fluminense, Rio de Janeiro. Back in Portugal he reinstated the route of videoclips and held its second short film, "The Way of the Sword". At the same time took the second degree, this time in Argument at the School of Theatre and Film. Held its first ads in 2010 and won Honorable Mention in Milan. Was the Director of Channel Q fiction programs "Melancómico" and "Hunt Comic", and also directed the 2011 documentary "Night Ball", about the relationship of adolescents 80s with music, on the island of S. Miguel. In 2012 he directed the advertising "Rivalry Wallet" for Coca-Cola and its first feature film, "Nirvana".


Tiago Melo Bento
Nascido em Ponta Delgada, estudou teatro no CITAC, em Coimbra, onde iniciou sua formação em cinema em 2002, e vem trabalhando como realizador, produtor e gestor cultural nos Açores desde 2007. É sócio fundador e presidente da Associação Cultural Corredor e sócio fundador da Associação Cultural República das Bananas.
Born in Ponta Delgada, studied theater at CITAC in Coimbra, where he began his training in film, in 2002, and has been working as a director, producer and cultural manager in the Azores, since 2007. He is a founding partner and president of the Cultural Corridor Association and partner founder of the Republic Cultural Association of Bananas.


Tiago Pereira
Tiago Pereira (Lisboa, 1972), realizador e visualista dedicado à realização de filmes transdisciplinares que remetem para manifestações de cultura imaterial que problematizam a tradição e a contemporaneidade.
Desde 2004 cria vídeo-performances onde explora novos conceitos narrativos em tempo real e técnicas de vídeoinstrumentalismo.
Fundador e mentor do projeto A Música Portuguesa a Gostar dela Própria, um canal de vídeo que documenta semanalmente projetos musicais na rua.
Tiago Pereira (Lisbon, 1972), director and visualist dedicated to conducting transdisciplinary films that refer to manifestations of immaterial culture that question the tradition and contemporaneity. Since 2004 he creates video performances where narrative explores new concepts and techniques in real-time video-instrumentalism. Founder and mentor of the project "The Portuguese Music Liking Her Own", a video channel documenting weekly musical projects on the street.